26/11/16

Proxección do 2 de decembro

26/11/16 0

ALÉN DAS MONTAÑAS
China, Francia e Xapón, 2015.

PREMIOS
Asian Film Awards 2016 (mellor filme)
Cannes 2015 (nomeado á Palma de Ouro)
Golden Horse 2015 (premio do público, mellor guión)
Miami 2016 (gran premio do xurado, mellor actriz Tao Zhao)
Donostia 2015 (premio do público).

Dirección: Jia Zhang-ke.
Guion: Jia Zhang-ke.
Intérpretes: Tao Zhao, Zhang Yi, Liang Jingdong, Dong Zijian, Sylvia Chang
Fotografía: Nelson Yu Lik-wai.
Música: Yoshihiro Hanno.
Duración: 131'





SINOPSE
Tao, unha moza de Fenyang, é cortexada polos seus dous amigos da infancia, Zang e Lianzi. Zang, propietario dunha estación de gasolina, está destinado a un futuro prometedor, mentres que Liang traballa nunha mina de carbón. O seu corazón está dividido entre os dous homes e debe tomar unha decisión que selará o seu destino e o do seu futuro fillo.

13/11/16

Proxección do 18 de novembro

13/11/16 0

LILTING
Gran Bretaña, 2014
Auditorio de Cangas. 21 horas



Premios BAFTA: Proposta a Mellor guionista debutante, director e produtor británico
Festival de Sundance: Mellor fotografía Director: Hong Khaou

Dirección e guión: Hong Khaou
Intérpretes: Ben Whishaw, Cheng Pei-Pei, Andrew Leung, Peter Bowles, Naomi Christie, Morven Christie
Música: Stuart Earl
Fotografía: Urszula Pontikos
Duración: 91 min.

Se a delicadeza é o talento en desairar a mirada, ao guionista e director Hong Khaou habería que situalo no cume dese talento, pois a súa película pon o ollo dun modo tan delicado en moitos dos aspectos máis vidrosos como a vellez e a soidade, a dor e a perda, a incomunicación ou o choque cultural, e non na homosexualidade, tratada aquí con parecido aroma que en «Brokeback Mountain»,.

De todo iso trata esta historia sobre unha nai chinesa que vive nun xeriátrico londiniense, a morte do seu fillo, o achegamento do home que vivía co seu fillo e a imposibilidade de atopar entre eles o enorme terreo emocional que os une por mor da brecha lingüística (ela non fala inglés), xeracional e cultural. A cámara do talentoso Khaou capta con igual delicadeza os sentimentos e repróchelos nun magnífico retrato de interiores, tanto dos espazos como dos personaxes, recreados con suavidade pero con sorprendente ímpeto por Ben Whishhaw e por Cheng Pei-pei, nun dobre dó (de loita e dor) graciosamente convertido en triángulo pola necesidade dunha tradutora, ou sexa, testemuña.

Tan sutil, tan delicada é a narración que mesmo se permite o risco de excederse cuns quebradizos flashback, uns apuntamentos de pasado co mozo morto en accidente. (Oti Rodríguez Marchante. ABC)

1/11/16

Proxección do 4 de novembro

1/11/16 0
VENRES 4 DE NOVEMBRO DE 2016 21 horas
AUDITORIO MUNICIPAL DE CANGAS


O CUARTO
ROOM. Irlanda, 2015.


Oscar Mellor actriz e 4 nominacións.
Globo de ouro mellor actriz.
BAFTA mellor actriz.
Spirit Awards: mellor actriz e mellor guión novel.


Dirección: Lenny Abrahamson.
Guion: Emma Donoghue.
Intérpretes: Brie Larson, Jacob Tremblay, William H. Macy, Joan Allen, Sean Bridgers, Tom McCamus, Megan Park, Wendy Crewson, Amanda Brugel, Kate Drummond, Jack Fulton, Cas Anvar, Chantelle Chung, Joe Pingue, Justin Mader.
Fotografía: Danny Cohen.
Música: Stephen Rennicks.
Duración: 118'

Sinopse:
Para Jack, un neno de cinco anos, o cuarto é o mundo enteiro, o lugar onde naceu, onde come, xoga e aprende coa súa nai. Pola noite, a mamá pono a durmir no armario, por se vén o vello Nick. A habitación é o fogar de Jack, mentres que para a súa nai é o cubículo onde leva sete anos encerrada, secuestrada desde o dezanove anos. Con gran tesón e enxeño, a moza creou nese reducido espazo unha vida para o seu fillo, e o seu amor por el é o único que lle permite soportar o insoportable. Con todo, a curiosidade de Jack vai en aumento, á vez que a desesperación da súa nai, que sabe que o cuarto non poderá conter ambas as cousas por moito máis tempo

A VIDA NON ERA ISTO
Oti Rodríguez Marchante. Publicado en ABC

Durante as primeiras secuencias, o tono de conto infantil non nos deixa albiscar o matiz ourizado de que estamos diante dunha historia estremecedora, aterradora e nunca antes contada
O título alude con excesiva xenerosidade ao espazo no que transcorre gran parte da película, unha habitación diminuta e pechada, na que convive Jack, un neno de cinco anos, coa súa nai. Arranque sinxelo, íntimo, atento a esa coreografía máxica da relación dunha nai co seu fillo ao que lle vai desvelando os segredos do universo. Durante as primeiras secuencias, o tono de conto infantil non nos deixa albiscar o matiz ourizado de que estamos diante dunha historia estremecedora, aterradora e nunca antes contada, e será dun modo progresivo, e entre o xogo, o medo e a fabulación como o espectador detectará os resortes desa trama e as causas de por que están recluídos nesa «habitación-mundo».
O director, Lenny Abrahamson, reflicte ese confinamento desde o punto de vista do pequeno Jack, co que o sórdido da situación está embazado de misterio, fantasía e conto maternal (en certo xeito, o mesmo ungüento de «A vida é bela», de Benigni), e só perturbada polas aparicións do vello Nick.
O segundo gran acerto de «O cuarto» é o modo insólito en que trata ao personaxe do vello Nick, co máis absoluto dos desprezos, desterrando toda a súa parte importantísima na trama á esterqueira: sae da historia coma se alguén tirase da cadea (é evidente que noutra película sen a ambición desta, ocuparía gran parte do tempo, e veríamos o xa visto mil veces). Aquí, tras unha secuencia de ruptura física e emocional, que poderiamos definir como o momento da alfombra máxica dos contos, cambia a paisaxe, cambia o punto de vista e cambia do infantil e sórdido ao adulto e psicolóxico.
Unha vez dixeridas as causas, a película propón tropezarnos cos efectos. De principio a fin, «O cuarto» é un prodixio de matices, de diálogo interior, de encanto e espanto, cunhas magníficas interpretacións (a dela, Brie Larson, o primeiro gran acerto da película) e cunha riqueza que transcende o parabólico e o sentimental.

15/10/16

Venres, 21 de outubro

15/10/16 0
A NOSA IRMÁ PEQUENA
De Hirokazu Kore-Eda. Xapón 2015
21 horas    Auditorio Municipal de Cangas
Título orixinal: Umimachi Diary, 海街diary.
Dirección: Hirokazu Koreeda.
Guion: Hirokazu Koreeda (basado en el manga de Akimi Yoshida).
Intérpretes: Suzu Hirose, Haruka Ayase, Masami Nagasawa, Kaho, Ryô Kase, Ryôhei Suzuki, Rirî Furankî, Shin'ichi Tsutsumi, Jun Fubuki, Kentarô Sakaguchi.
Productoras: Toho Company / GAGA / Shogakukan / TV Man Union.
Fotografía: Mikiya Takimoto.
Música: Yôko Kanno.
Montaje: Hirokazu Koreeda.

SINOPSE
Sachi, Yoshino e Chika son tres irmás que viven na ancestral e enorme casa da súa defunta avoa na cidade de Kamakura, a unha hora en tren de Tokio. Creceron sen os seus pais desde moi pequenas debido a que un conflito que houbo entre eles fíxolles marcharse do fogar e abandonalas. Un día calquera, reciben unha chamada que lles avisa da morte do pai, feito que parece non afectarlles demasiado.
Con todo no funeral decataranse da existencia de Suzu, unha media irmá, froito da relación do pai con outra muller 15 anos atrás. Sachi (a irmá maior) identifícase coa situación de Suzu e, a iniciativa súa, acollerana na súa casa e o catro tratarán de continuar coa súa vida.


24/9/16

XII Semana de Cine. Cinemas ocultos

24/9/16 0
Xa podedes consultar toda a programación da Semana de cine accedendo á web da Semana de Cine de Cangas. Cinemas Ocultos.
Comezamos o 30 de setembro ás 21 horas.

5/6/16

Película do 10 de xuño

5/6/16 0
DHEEPAN
De Jacques Audiard. Francia 2015
AUDITORIO MUNICIPAL DE CANGAS



Dirección: Jacques Audiard.
Intérpretes: Vincent Rottiers, Marc Zinga, Jesuthasan Antonythasan, Franck Falise, Claudine Vinasithamby.
Guión: Jacques Audiard, Thomas Bidegain, Noé Debré.
Música: Nicolas Jaar.
Fotografía: Éponine Momenceau.
Duración: 114 min.

SINOPSE

Un home foxe da guerra civil en Sri Lanka e, para conseguir que Francia lle conceda o dereito de asilo, fai pasar pola súa familia a unha muller e a unha nena que foxen tamén do país. Unha vez en chan francés, atopa traballo como conserxe nun edificio situado nun barrio problemático dos arrabaldos. A pesar de que non falan francés, adáptanse progresivamente ao seu novo país.


"La película, aún manteniendo las constantes del director, no alcanza la fiereza de sus mejores logros. Pero es igual, 'Dheepan' es un ejercicio enfebrecido donde los personajes se mueven al límite de su angustia" 
Luis Martínez: Diario El Mundo



"Relato desgarrador de la inmigración (...) No es una obra maestra pero posee lucidez, verosimilitud y comprensión."

Carlos Boyero: Diario El País


"Audiard narra con gran sentido y precisión la angustia, la perplejidad, la difícil adaptación y la cautela y desconfianza de esos personajes en ese mundo tan extraño." 
Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC



"Puede que no sea la mejor película de Audiard, pero desde luego es la gran película sobre el tema de hoy, del aquí el ahora, ese que nadie sabe cómo abordar."

Javier Ocaña: Diario El País

"Plasma en imágenes el drama de los refugiados. (...) 'Dheepan' integra con talento realidad y ficción. (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)"

Lluís Bonet Mojica: Diario La Vanguardia

"El mayor mérito de Audiard consiste en elaborar un film de denuncia (sobre la inoperancia de Europa para gestionar la llegada de inmigrantes) escapando de lo maniqueo y lo didáctico. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"

Manu Yáñez: Fotogramas


"Audiard firma otro gran retrato de la resistencia humana en situaciones extremas y violentas. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"

Irene Crespo: Cinemanía



Deephan'" href="http://www.rtve.es/alacarta/videos/dias-de-cine/deephan/3349758/">'Deephan'

1/6/16

Película do 3 de xuño 2016

1/6/16 0
O FILLO DE SAÚL
HUNGRÍA, 2015
Venres 3 de xuño. 21 horas.
AUDITORIO MUNICIPAL DE CANGAS


ÓSCAR mellor película fala non inglesa 
CANNES: Premio do Xurado e Premio FIPRESCI 
Globo de Ouro 
Premio DAVIDe DI DONATELLO pelíula europea. 
Independent Spirit Awards. Mellor película estranxeira 

Dirección: László Nemes.
Intérpretes: Géza Röhrig, Levente Molnár, Urs Rechn, Todd Charmont, Sándor Zsótér.
Guión: László Nemes, Clara Royer.
Música: László Melis.
Fotografía: Mátyás Erdély.
Duración: 107 min.

SINOPSE
Auschwitz, 1944. Saúl Ausslander é un dos prisioneiros que traballan nos fornos crematorios. Como membro dos Sonderkommand é obrigado a queimar os cadáveres dos habitantes da súa vila, pero facendo uso da súa moral, trata de salvar das lapas o corpo dun rapaz que cre fillo seu e buscar un rabino para enterralo socentemente.


"Obra maestra incuestionable (...) Es cine enorme construido desde la intimidad. Es cine que duele, arrasa y, definitivamente, abre los ojos."
Luis Martínez: Diario El Mundo


"El Holocausto en el cine parecía un tema agotado. Parecía. Hasta que llegó László Nemes (...) Extraordinaria (...) lo que te hace sentir más que ver: el martirio físico y mental de habitar el infierno y querer mantenerte en pie."
Javier Ocaña: Diario El País


"El debutante László Nemes consigue lo imposible; esto es, evitar los clichés sobre el cine de la Solución Final sumergiéndonos en una experiencia inédita (...) La película lo atrapa [al espectador] y no lo deja escapar hasta el final."
Sergi Sánchez: Diario La Razón


"Es ese tipo de cine en el que no logro enterarme de casi nada. Seguro que recibirá un premio notable [en Cannes 2015]"
Carlos Boyero: Diario El País


"László Nemes, con su extraordinario debut, lleva a un lugar insólito la representación cinematográfica de la Shoah (...) una obra maestra (...) Para cualquier espectador, la experiencia debería ser irrenunciable"
Carlos Reviriego: Diario El Mundo


"Una historia de brutal emotividad, pero que se narra con una frialdad y un estilo tan esquivo y elusivo, con una cámara tan «importante», que impide otra emoción que la reflexiva. (...) se queda a varios centímetros de distancia del espectador más cercano."
Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC


"El Holocausto como nunca lo habíamos visto antes. (...) esta película, obra de arte incómoda, nos interpela de nuevo, nos resitúa ante el horror. (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)"
Carlos Marañón: Cinemanía

17/5/16

20 de maio. MUSTANG

17/5/16 0
MUSTANG
20 de maio de 2016
21 horas
Auditorio de Cangas
Proposta Mellor película fala non inglesa: Óscar, Globo de ouro 
4 Premios César: Mellor ópera prima, guión, montaxe e banda sonora. 
Premio Discovery do cine europeo Opera Prima 
Premio Goya mellor película europea 
Espiga Prata Seminci e outros 6 premios

Dirección: Deniz Gamze Ergüven.
Intérpretes: Erol Afsin, Ilayda Akdogan, Doga Zeynep Doguslu, Elit Iscan, Ayberk Pekcan, Günes Sensoy, Tugba Sunguroglu.
Guión: Deniz Gamze Ergüven, Alice Winocour.
Música: Warren Ellis.
Fotografía: David Chizallet, Ersin Gok.
Duración: 97 min.

SINOPSE
Nunha aldea do norte de Turquía cinco irmás orfas comprendidas entre os 12 e os 16 anos pasan o verán nun paradisíaco xardín de risas e xogos inocentes sobre as ondas do Mar Negro cos rapaces da escola. Sen embargo, a condición da muller no país non tardará en provocar murmurios de inmoralidade e escándalo, así que os parentes, nomeadamente a avoa e o tío, deciden facerse cargo de reconducir as cousas, é dicir, de preparalas para o seu destino de futuras esposas.




"Un grito de protesta contra la cruel sinrazón de la religión y, ya que estamos, una película de terror a vueltas con la sangre del patriarcado. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Luis Martínez: Diario El Mundo

"La importancia de «Mustang» consiste en revelar lo profundo y enfermizo del drama sin renunciar a las tonalidades de comedia y a un blancor y estupor narrativo que llena de calidez la pantalla (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)"
Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC

"Cine de denuncia social reacio a enarbolar banderas o al fácil y siempre molesto subrayado. Permanece en todo momento una loable ecuanimidad, una calidez y una delicadeza muy humanas. (...) las jóvenes actrices espléndidas"
Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia

"Una fábula en torno a la cerrazón moral y cultural (...) la directora compone sus imágenes, impregnadas de una exquisita poesía evanescente (...) una obra de aliento trágico de exuberante belleza (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)"
Beatriz Martínez: Fotogramas

"Hay que agradecerle a Ergüven, debutante que llega con la lección bien aprendida, además de justo sentido estético y capacidad narrativa, su asombroso olfato para el casting (...) todas las actrices están extraordinarias (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Manuel Piñón: Cinemanía
 
Cine club Cangas ◄Design by Pocket, BlogBulk Blogger Templates